近期，横店影视城推出面向散客的真人短剧拍摄体验，388元即可当主演，一小时拍完、48小时出片。一个月内体验人数突破2000人次，“我在横店过戏瘾”话题全网播放量突破3.5亿，“中老年女性组团去横店演太后”“花钱当太后横店被挤爆”接连登上热搜。曾经接待剧组的横店片场，如今被拖着行李箱、组团来演太后的阿姨们挤爆。从接待剧组到接待“太后”，横店转身成为现象级话题。

这门生意怎么运转

先看产品本身。388元的散客套餐包含40余款剧本、上千套戏服，游客选定剧本后围读，现场导演逐句讲戏，助演搭戏，实景宫殿开机拍摄。成片当天至两天内交付，可以发朋友圈或家族群。此外还有面向3至8人团队的套餐，1800元起。

档期相当紧张。体验需要提前一天预约，名额经常约满。明清宫苑的拍摄从早上八点半排到下午五点，清明上河图新开的两处置景，从下午一点排到晚上九点。在职导演不够用，横店正在招聘和培训新人。有游客反馈“今天的妆化得超级好，以后我要是能做演员就好了”；也有游客嫌剧情冲突不够，主动要求给对手加一记耳光，导演评估后照做。央视报道里还有一对60多岁的北京老两口，专程来横店把拍短剧作为结婚四十周年的纪念。

热度可以从三个数据看出来：暑期体验短剧拍摄的散客数量同比增长近3倍；过夜游客数量同比增长9%；体验消费带动景区客流超过200万人次。

388元本身利润有限。散客短剧在横店文旅消费中起的是“钩子”作用：游客为一部短剧而来，住宿、餐饮、门票、旅拍、汉服租赁的消费随之发生。暑期横店酒店入住率接近满房，餐厅翻台率翻倍，景区周边的旅拍店和汉服馆生意同步回暖。这类体验产品的价值，主要在联动消费，不在单次拍摄收入。

转型的直接推力：剧组少了

横店推出这门生意，背景是影视制作端的收缩。2025年，横店全年新开竖屏微短剧剧组4016个，同比增长237%，同期传统长剧剧组505个，短剧已成绝对产能主力，高峰期一天有四五十个剧组同时开机。变化发生在2026年：一季度全行业上线微短剧12.8万部，其中AI生成内容占95%。AI制作不需要搭景、不需要演员，成本远低于真人拍摄，资本随之转移。据公开报道，一季度横店短剧开机量同比下降四分之三，约八成影棚空置。

上市公司的数据更直接。同属横店集团的横店影视股份，一季度营收5.82亿元，同比下降过半，利润下滑近九成；上半年营收8.07亿元，同比下降41.2%，净亏损6161.87万元，而上年同期盈利2.02亿元。

从业者的处境更具体。横店注册在册的“横漂”超过15万人，今年春节后，超过六成的基层演员几乎没有收入。特约演员的单日片酬从前两年的600元降到300元。一位演了五年女一号、女二号的短剧演员，日薪从四五位数跌到300元一天，拍完还被拖欠，最难的时候靠摆摊卖烧烤过渡。有短剧导演介绍，往年同期已拍十几部，今年只拍了两部。有人投入数千万元建设短剧拍摄基地，目前几乎没有剧组进驻；有人购置整栋公寓出租给“横漂”，一个月只租出去两户。

主要客群：为什么是中老年女性

这项业务最活跃的客群，是中老年女性。横店影视城工作人员介绍，过去来体验影视拍摄的游客中，老年群体占60%到70%，其中女性明显更多。

微短剧体验项目导演张金泉的观察很具体：年轻游客不太在意形象，有人选择反串，有人专挑反派角色，偏好“手撕白莲花”一类夸张剧情；五六十岁的女性游客不同，她们最常问的是“你看我这个好不好看”，在意服装是否华丽、妆容是否好看、角色身份是否足够高。年龄越大，越倾向选择太后、娘娘、王爷夫人这类角色。横店的剧本也据此设计：一个出场被众人轻视的女性，剧情过半亮明长公主身份，其他角色重新向她行礼。张金泉对此的概括是：“她就想演一个重要的人。”

这个需求可以放回到这一代人的生活里理解。她们中的多数人，几十年里先后扮演女儿、妻子、母亲、外婆，上有老人需要照顾，下有孙辈需要搭手，家庭中的角色基本都是照顾者和付出者，很少有机会成为被围绕、被注视的人。而剧组的运行方式恰好相反：妆造为主角准备，灯光为主角打，所有工作人员围绕主角运转。几个小时后拍摄结束，头饰摘下、宫装脱掉，体验就结束了。被认真对待的几个小时，正是她们平时生活里缺少的部分。游客付费购买的实际是当主角的几个小时，成片只是这个体验的凭证。

消费逻辑的变化

横店的这步转型，踩在文旅消费逻辑变化的节点上。中国旅游研究院院长戴斌的判断是，旅游业正从“功能价值”走向“情绪价值”，游客在意的不再只是去了哪里、花了多少钱，而是这一趟的体验和感受。反映在老年群体上，就是从观光型消费转向参与型消费。税务数据显示，2025年上半年，老年旅游、体育健康、文化娱乐服务销售收入同比分别增长26.2%、23.9%、20.7%。中国老龄协会对10个省份6117名50岁以上人群的调查显示，旅游度假已进入银发消费需求的第一梯队；58.3%的受访者选择优先保障自身养老健康开支，只有8.7%仍愿意缩减个人消费去贴补晚辈。

这些数据指向同一个变化：这一代老年人，尤其是低龄老年人，消费重心正在从家庭转向自身。这个群体的基数足够大：截至2025年末，我国60岁及以上人口3.23亿，占总人口的23%。南风窗采访中有一位1955年出生的游客，正在和朋友计划去西藏，想在75岁之前把能去的地方走完。趁身体条件允许安排自己的生活，正在成为这一代老年人的普遍选择。

对横店来说，它掌握的核心资源是场景和专业能力。三十多个历史空间原本为剧组服务，现在向游客开放；300多名NPC在景区提供沉浸式互动；待业的导演和演员转入体验业务。资源没有变，服务对象从剧组换成了游客。

生意的局限与行业的启示

这门生意的规模需要客观看待。2000人次相对横店每年上千万人次的客流，占比很小。这类体验消费的复购率天然不高，多数人一生可能只体验一两次。短剧体验的收入无法弥补制作端的缺口：影棚仍在空置，短剧剧组尚未回流，15万横漂中的多数仍在等待通告。横店影视股份的业绩压力也不会因为一个体验项目缓解。

但它的实际作用体现在两个层面。其一，盘活资源、安置人员。空置的影棚产生了新的收入，闲置的导演有了岗位，转型的演员进入NPC团队，旺季收入可以接近此前拍短剧的水平。据媒体报道，部分NPC积累了自己的观众，有游客专程为某个角色而来。其二，业务边界还在扩展。体验人数增长带动剧本库扩编，有企业提出把口号写进台词、产品放进布景的定制需求。

对整个行业，这件事的启示在于消费端的信号。银幕冷清、剧组锐减的同一个时段，增长最快的业务是把游客请进片场当主角。观众的文化消费意愿没有消失，只是在转向参与性更强的产品。从观看别人表演，到亲自参与叙事，这个方向的变化值得内容行业和文旅行业共同注意。对拥有场景、设备和专业人员的传统影视基地来说，横店这次转型提供了一个可参照的样本：存量资源向体验消费开放的可行路径，已经被市场初步验证。横店三十年积累的场景和专业能力，过去主要服务于替别人造梦的生意，现在它开始把这套能力卖给普通人。这门生意能做多大尚待观察，但方向上的变化已经发生。